Jeszcze kilka lat temu sztuczna inteligencja była przede wszystkim technologiczną ciekawostką, a nawet sensacją. Dziś coraz częściej staje się coraz bardziej powszechnym narzędziem artystycznego wyrazu, które inspiruje artystów do eksperymentowania z formą, emocjami i sposobami opowiadania historii. Właśnie w takim momencie ogłoszono laureatów 6. edycji Digital Ars - pierwszego ogólnopolskiego konkursu poświęconego sztuce tworzonej przy użyciu AI. Organizowany od sześciu lat przez Fundację Digital Poland projekt od początku pokazuje, że sztuczna inteligencja w rękach twórców może być czymś znacznie więcej niż technologiczną ciekawostką.
Tegoroczna edycja odbywa się w czasie, gdy sztuka AI coraz mocniej zaznacza swoją obecność na światowych wystawach, festiwalach i w debatach o przyszłości kultury. Jednocześnie rośnie potrzeba rozmowy nie tylko o możliwościach technologii, ale także o odpowiedzialności, autentyczności i miejscu człowieka w procesie twórczym.
— Jeszcze niedawno pytaliśmy, czy AI może tworzyć sztukę. Dziś ciekawsze wydaje się pytanie o to co sztuka tworzona z AI mówi o nas samych: o naszych emocjach, lękach, wyobrażeniach i sposobach patrzenia na świat. Tegoroczne prace pokazują, że w centrum tej sztuki nie znajduje się sama technologia. Najważniejsza pozostaje ludzka wrażliwość, wyobraźnia i potrzeba tworzenia — mówi dr Michał Boni, prezes fundacji Digital Poland.
Digital Ars od 2020 roku tworzy przestrzeń dla tych dyskusji, pokazując prace artystów, którzy traktują AI nie jako cel sam w sobie, lecz jako narzędzie do budowania nowych języków wizualnych, opowiadania historii i eksperymentowania z formą.
Do udziału w konkursie fundacja co roku zaprasza zarówno twórców indywidualnych, jak i zespoły, które tworzą media artystyczne w postaci obrazu, video, dźwięku bądź tekstu napisanego w języku polskim lub angielskim z pomocą sztucznej inteligencji (AI). Warunkiem jest, aby wszystkie dzieła powstały w środowisku cyfrowym, przy użyciu oprogramowania, a końcowy efekt miał formę pliku graficznego, filmowego, dźwiękowego lub tekstowego. Spośród wielu zgłoszeń z różnych zakątków Polski jury, złożone z ekspertów reprezentujących środowiska artystyczne, akademickie, biznesowe oraz przedstawicieli fundacji , wybrało laureatów w kategorii otwartej (OPEN), która nie narzuca ograniczeń dotyczących rodzaju sztuki, metody pracy ani stylu, pozostawiając twórcom pełną swobodę artystyczną.
- I miejsce - Anna Sibilska-Mroziewicz - "Bal nadprzewodników w Hotelu Hrabiego Protona. Bajka o tym, jak AI może stworzyć most pomiędzy nauką a sztuką."
- II miejsce - Mariusz Zajac - "Warszawa, której już dawno nie ma"
- III miejsce - Radosław Madej - "świat bez wątpliwości"
Dodatkowo internauci dokonali wyboru prac w kategorii nagrody publiczności. Szerokiej publice najbardziej spodobała się praca Anny Chrościckiej-Michalak o tytule „new one”.
— Digital Ars od początku powstawał jako przestrzeń eksperymentu i dialogu między sztuką a technologią. Tegoroczna edycja udowadnia, że artyści coraz dojrzalej korzystają z narzędzi AI, aby poszerzać granice sztuki i szukać nowych form wyrazu. Coraz bardziej interesuje nas już nie sama technologia, ale to, jakie historie dzięki niej opowiadamy — mówi Dominika Banaszkiewicz, Digital Festival Director w Fundacji Digital Poland.
Informacje na temat wszystkich sześciu edycji Digital Ars oraz prace tegorocznych zwycięzców konkursu dostępne są na stronie internetowej digitalars.pl oraz vimeo.
O konkursie
Digital Ars organizowany jest przez Fundację Digital Poland. Jego celem jest promowanie twórczości artystów wykorzystujących sztuczną inteligencję oraz wspieranie debaty o roli nowych technologii w kulturze i sztuce współczesnej. Partnerami 6. edycji są firmy Ringier Axel Springer Polska i TVN Warner Bros. Discovery.
